costumbrism

Artă

2022

Vă explicăm ce este costumbrismul, contextul său istoric și temele sale comune. În plus, manierele literare și autorii săi.

Costumbrismo înfățișează obiceiurile locale ale unei anumite societăți.

Ce este manierele?

În istoria artă, este cunoscut ca costumbrismo unei mișcări artistice, în principal picturale și literar, care a fost propus pentru a reflecta traditii (de unde și numele) și utilizările locale care erau tipice pentru a societate specifice, cum ar fi folclorul lor tradițional, practicile lor ritualuri sau viața lor de zi cu zi.

Costumbismul a apărut în secolul al XIX-lea, ca o consecință a idealurilor estetice promovate de Romantism, și deși nu era exclusiv Spaniei, era strâns legată de artă și literatură a țării menționate, mai ales în timpul domniei lui Isabel a II-a, „regina Castiza”. Totuși, această tendință a fost puternică și în republicile în curs de dezvoltare spanio-americane, ca modalitate de recuperare a „identitate colectiv ”local.

Este interpretat în mod tradițional ca un răspuns la progresul realism iar al Revolutia industriala, care a pus în frâu moștenirea folclorică și tradițională legată de trecutul rural. Astfel, costumismul nu își propune să reprezinte realitatea în mod științific, așa cum ar face realismul și naturalism, ci pentru a recupera o moștenire culturală întruchipată într-un mod pitoresc, colorat, pasional.

Contextul istoric al manierelor

Strict vorbind, costumbrismul a luat naștere ca idee în secolul al XVIII-lea, cu creatori precum dramaturgul spaniol Ramón de la Cruz (1731-1794) și comedia sa de maniere, sau celebrele caricaturi cu tapiserie ale pictorului Francisco de Goya (1746-1746-). 1828). Cu toate acestea, a avut perioada de glorie în Spania secolului al XIX-lea, care a fost o perioadă deosebit de tulbure și complicată, de schimbări profunde în viața țării.

Aceasta a implicat, pe de o parte, modernizarea agriculturii, rezultat al influenței revoluției industriale și triumful burghezie ca clasa conducătoare în toate Europa. De asemenea, vechea monarhie s-a prăbușit absolutist și a fost înlocuită de o monarhie constituțională și parlamentară.

Toate acestea s-au petrecut în mijlocul unui climat defetist după pierderea lui colonii American, din cauza războaielor sângeroase de independență care au început în regiune la începutul secolului al XIX-lea. Ultima dintre acestea a avut loc între Spania și Cuba, a căror victorie în 1895 a pus capăt pretențiilor imperiale spaniole în America.

Această atmosferă de schimbare, asemănătoare cu cea din restul Europei, nu a avut, însă, atât de reuşită în Spania, ţară care şi-a păstrat marcatul spirit agricol şi nu s-a industrializat pe deplin, cel puţin în comparaţie cu ţările Europei protestante.

Chiar și așa, a fost suficient de intensă pentru a provoca un secol de tensiuni politico-sociale care au dus la căderea monarhiei și la declararea de scurtă durată a Primei Republici Spaniole în 1873, care a cedat în 1874 unei lovitură conservator care a dus la o dictatură și o restaurare Bourbon la începutul secolului. Aceste dileme politice au supraviețuit în Spania până în secolul al XX-lea și au stat la baza viitorului război civil spaniol.

Teme ale manierelor

Festivalurile și tradițiile sunt reprezentate în costumbrism.

Temele obișnuite ale manierelor au legătură cu:

  • Obiceiurile vieţii rurale şi ţărăneşti, cu prezenţa de rituri, poze cu obiceiuri, familie și folclor.
  • Viața cotidiană reprezentativă a orase, mai ales în ceea ce privește figurile sale cele mai emblematice, precum preoți, profesori, proprietari de pământ, politicieni.
  • Întâlnirea dintre mediul rural și oraș, reproducând de obicei o privire critică asupra noii lumi moderne, care s-a îndepărtat de traditii şi a ceea ce până atunci fusese „propriu”.
  • The limba regionalist, cu prezenţa de Jocuri de cuvinte, zicale, Metode de vorbeste și alte moduri „proprii” de limbaj.
  • Dansurile, riturile, festivalurile și ceremoniile populare, cel legende si superstiţii.

Obiceiul literar

În cazul specific al literaturii, costumismul și-a propus să înfățișeze viața populară tradițională fără nicio intenție de a o critica (ceva care ar fi prezent în realism), iar pentru aceasta s-a folosit în principal de proză, în trei genuri sau manifestări fundamentale:

  • Imaginile de la vamă. Acesta este numele (sau „articole de vamă”) până la mic textele de natură literară și jurnalistică, care erau publicate de obicei în ziare și reviste ca diversiune sau ghid educațional și în care unele dintre tradițiile și folclorul lumii rurale erau descrise în cel mai pitoresc și mai colorat mod cu putință. Au existat compilații mari ale acestor articole, cum ar fi Spaniolii pictați singuri (1843-1844), unde este adunată opera a 51 de autori diferiți.
  • The roman costumbrista. Denumit și „romanul obiceiurilor”, al cărui complot Obișnuia să exploreze diferite scene populare cu o aromă locală marcată, lăsând deoparte orice argument ideologic sau critică socială. Aceste tipuri de romane au avut însă adesea puncte de întâlnire cu romanul social al naturalismului.
  • The comedie costumbrista. Varianta teatrală (sau dramaturgică) a costumbrismului, consta în reprezentarea ușoară, adesea amuzantă, a scenelor cotidiene din viața rurală, sau a vieții burgheze, aceasta din urmă adesea cu intenții. parodic sau ironic. Are o intenție critică foarte superficială, care nu urmărește să meargă la fundamentele societății în sine, ci doar să confrunte publicul cu o versiune stângace, amuzantă, a propriilor vieți și obiceiuri.

Autori personalizați

Gustave Doré este renumit pentru ilustrațiile sale cu Don Quijote, Divina Comedie și Biblie.

O listă parțială a autorilor obișnuiți ar trebui să includă următoarele nume:

  • Manuel Cabral Aguado -Bejarano (1827-1891), pictor spaniol al școlii andaluze, considerat unul dintre principalii exponenți atât ai genului, cât și ai școlii.
  • Manuel Rodríguez de Guzmán (1818-1867), pictor de gen spaniol, care a început la Academia Regală de Arte Frumoase din Santa Isabel de Ungaria și a devenit mai târziu parte a școlii andaluze de maniere.
  • Juan Rodríguez Jiménez (1765-1830), pictor spaniol cunoscut sub numele de „Goya andaluz”, ale cărui începuturi au fost pictând tablouri religioase pentru Catedrala din Cádiz. Opera sa supraviețuiește în mare măsură în Muzeul Romantismului.
  • José Zorrilla (1817-1893), poet și dramaturg spaniol, renumit pentru al său Don Juan Tenorio , precum și alte legende și piese de teatru popular.
  • Gustave Doré (1832-1883), pictor, sculptor și ilustrator francez, considerat unul dintre cei mai mari ilustratori ai secolului al XIX-lea, pentru reprezentările sale ale unor opere celebre ale literaturii precum Don Quijote, Divina Comedie sau Biblia. Și-a dedicat și o parte din munca sa mituri și legende tradiționale, precum și imagini cu obiceiuri.
  • Rafael María Baralt (1810-1860), politician, istoric, jurnalist și poet venezuelean, al cărui poezie axat pe valorile localnici, lăudând eroii independenței și bătăliilor eroice, precum și peisajele și scenele cotidiene din Venezuela și Spania însăși.
  • José María Vergara y Vergara (1831-1872), scriitor, jurnalist și istoric columbian care a participat la crearea a numeroase ziare literare, în care a difuzat opera a numeroși autori folcloric europeni și columbieni, precum cea a celebrului romancier Jorge Isaacs .
  • José Joaquín Fernández de Lizardi (1776-1827), cunoscut drept „gânditorul mexican”, a fost un romancier mexican renumit pentru opera sa Periquillo Sarmiento . El a fost, de asemenea, elev al politică, literatura, lingvistică şi istoriografia, în a cărei opera literară dialect a timpului: cel jargon student, doctor, mahala etc.
!-- GDPR -->