expresionism

Artă

2022

Vă explicăm ce este expresionismul, caracteristicile sale, expresionismul abstract și german. De asemenea, operele și autorii lor.

Originea expresionismului a avut loc în Germania.

Ce este expresionismul?

Când vorbim de expresionism, ne referim la o mișcare artistică și culturală care a apărut în Germania secolului XX și care a cuprins un număr mare de creatori în moduri diferite. disciplinelor artistice, precum pictura, cel sculptură, cel literatură, cel arhitectură, cel Cinema, cel teatru, cel dans, cel Fotografie, etc. Principiul său fundamental tinde să fie rezumat în deformarea realității pentru a exprima conținutul emoțional și psihologic, adică subiectiv, al artistului.

Alături de fauvismul francez, expresionismul este una dintre primele mișcări artistice care a fost clasificată drept avangărzi („Avangarda istorice”), în ciuda faptului că mai mult decât o mișcare omogenă a fost un stil, un atitudine, care a reunit o diversitate de mișcări și tendințe, a căror axă comună a fost opoziția lor față de Impresionism dominantă de la sfârşitul secolului al XIX-lea şi asocierea ei cu filozofie pozitivist.

Astfel, se poate vorbi de multe expresionisme: fauvistul, cel modernist, cubist, futurist, ireal, abstract etc. Deși originea sa a avut loc în Germania, în principal cu grupurile Die Brücke și Der Blaue Reiter, a fost o tendință care a devenit populară în întreaga lume. Europa și chiar țările americane. Termenul „expresionist” a fost folosit pentru prima dată în 1901 pentru a desemna o serie de picturi prezentate la Salon des Indépendants din Paris și este atribuit lui Julién-Auguste Hervé.

Caracteristicile expresionismului

Expresionismul este o tendință cu multă diversitate stilistică.

Expresionismul este considerat o reacție împotriva principiilor de obiectivitate ale impresionismului, impunând asupra artă opera de a reprezenta într-un mod subiectiv, adică deformat, deformat, emotivitatea artistului, și nu o reflectare fidelă a ceea ce poetul observă în lumea reală. Inițial aceasta se referea doar la pictură, dar mai târziu a migrat către restul artelor.

Această victorie a subiectivităţii a produs, în primă instanţă, o tendinţă spre culorile violent, spre tema singurătății și mizeriei, care este în general interpretată ca sentimentele care existau în Germania interbelică, scufundată în criză politice și economice, care au declanșat dorința de reînnoire a limbajelor artistice.

Cu toate acestea, expresionismul sa adaptat rapid altora geografii Y culturilor, devenind o reflectare a altor subiectivități diferite de cea germană. Astfel, expresionismul este departe de a fi o mișcare omogenă sau ușor de definit, întrucât este un curent cu multă diversitate stilistică.

Această mișcare a dispărut după al Doilea Război Mondial (1939-1945), dar a lăsat o amprentă puternică asupra altor curente artistice de la mijlocul secolului XX, precum expresionismul abstract american sau neoexpresionismul german, precum și asupra operei multor autori individuali.

Expresionismul abstract

Expresionismul abstract folosește lovituri dezordonate sau violente.

Este cunoscut ca expresionism abstract unei mișcări artistice care a apărut în Statele Unite în jurul anului 1940 și s-a răspândit apoi în restul lumii, fiind prima mișcare propriu-zisă americană din istoria artelor.

Este înțeles ca o îmbinare a artei abstracte cu preceptele expresionismului european, realizând un grad foarte subiectiv de exprimare a interiorității artistului din forme haotice, linii dezordonate sau violente, motiv pentru care este cunoscută și sub denumirea de Action painting („Action painting”. ") sau Drip painting ("Drip painting") și este asociat cu așa-numita New York School, un grup de artiști ai vremii care împărtășeau această idee de artă.

Unii dintre marii săi exponenți au fost Arshile Gorky, considerat fondatorul și liderul grupului, William Baziotes, Adolph Gottlieb, Franz Kline, Robert Motherwell, Mark Rothko, Clyfford Still și autori ai renumitului Jackson Pollock.

expresionismul german

În schimb, tendința inițială a mișcării expresioniste, care a apărut în Germania în perioada interbelică, se numește expresionism german, deși această mișcare a devenit ulterior un fenomen internațional.

Apariția sa în Germania nu este un eveniment fortuit, dar se hrănește de numeroasele și aprofundate studii de artă care au avut loc în acea țară încă dinainte de secolul al XIX-lea, în special în ceea ce privește romantism și la contribuțiile în domeniul esteticii caracterului ale lui Wagner și Nietzsche, printre alții. Așa s-a format Innerer Drang („nevoia interioară”), rezultat al separării dintre lumea reală și lumea interioară a artistului, și un concept cheie în apariția expresionismului, care a încercat să surprindă acest sentiment.

Expresionismul a fost marcat drept „Artă degenerată” de către nazism în anii 1930 și 1940 și a fost interzis pentru presupuse legături cu acesta. comunism și desigur conținut politic subversiv. Poate din acest motiv după al Doilea Război Mondial a dispărut ca tendință.

Expresionismul funcționează

Lumina ochilor a fost compusă de Anton von Webern în 1935.

Unele dintre cele mai reprezentative opere ale expresionismului în diferitele arte sunt:

  • Pictura.
    • Fränzi înaintea unui scaun sculptat de Ernst Ludwig Kirchner când avem informațiile.
    • Cal albastru de Franz Marc
    • Țipătul de Edvard Munch
    • Senecio de Paul Klee
    • Călărețul albastru de Vasili Kandinski
  • Literatură.
    • Moartea lui Danton de Georg Büchner
    • Trezirea primăverii de Frank Wedekind
    • drumul Damascului de August Strindberg
    • Muntele magic de Thomas Mann
    • Metamorfoză de Frank Kafka
  • Muzică.
    • Pierrot lunaire de Arnold Schönberg
    • Lumina ochilor de Anton von Webern
    • Wozzek de Alban Berg
  • Cinema.
    • Golemul de Paul Wegener și Henrik Gaalen
    • Cabinetul doctorului Caligari de Robert Wiene
    • Nosferatu, vampirul de Friedrich Murnau
    • M, vampirul din Düsseldorf de Fritz Lang

Autorii și reprezentanții

Expresionismul se bucură de numeroși și aclamați exponenți în toate domeniile artistice, mulți dintre aceștia fiind printre cei mai cunoscuți artiști contemporani din lume, cum ar fi:

  • Pictura. Arnold Bröcklin (elvețian, 1827-1901), Heinrich Nauen (german, 1880-1940), Ernst Ludwig Kirchner (german, 1880-1938), Paul Klee (elvețian, 1879-1940), Vasili Kandinski (rus)-,19466 , Franz Marc (german, 1880-1916), Egon Schiele (austriac, 1890-1918), Amedeo Modigliani (italian, 1884-1920), Marc Chagall (belarus, 1887-1985), Edward Hopper (american, 1882-1967) , Diego Rivera (mexican, 1886-1957) sau Frida Kahlo (mexican, 1907-1954).
  • Muzică. Arnold Schönberg (austriac, 1874-1951), Anton Webern (austriac, 1883-1945), Alban Berg (austriac, 1885-1935), Paul Hildemith (german, 1895-1963), Viktor Ullman (polonez, 1898-1944).
  • Literatură. Georg Büchner (german, 1813-1837), August Strindberg (suedez, 1849-1912), Thomas Mann (german, 1875-1955), Gottfried Benn (german, 1886-1956), Franz Kafka (ceh, 1883-1924), Georg Trakl (austriac, 1887-1914), Bertoldt Brecht (german, 1898-1956), Ramón María del Valle-Inclán (spaniol, 1866-1936).
  • Cinema. Robert Wiene (german, 1873-1938), Friedrich Murnau (german, 1888-1931), Fritz Lang (austriac, 1890-1976), Paul Wegener (german, 1874-1948), Robert Siodmak (german, 1900-1973).
!-- GDPR -->