impresionism

Artă

2022

Vă explicăm ce este impresionismul, cum sunt contextul său istoric și caracteristicile sale. De asemenea, reprezentanții și arta impresionistă.

Impresionismul a încercat să picteze lumina exact în momentul în care observau lumea.

Ce este impresionismul?

Una dintre principalele mișcări artistice ale secolului al XIX-lea este cunoscută sub numele de impresionism, în special în genul pictura, care a aspirat să reproducă în lucrările sale „impresia” vitală a lumii din jurul său, adică a încercat să picteze ușoară exact în momentul în care observau lumea. În aceasta s-a rupt de predecesorii săi, care au favorizat figuri complete și identificabile și a fost o mișcare cheie în dezvoltarea artelor în Europa -Și mai ales în Franța- și a pus bazele mișcărilor ulterioare precum postimpresionismul și avangarda.

Numele de impresionist a fost folosit și pentru altele art, dupa cum muzică val literatură, sau de asemenea sculptură Y arhitectură, în ciuda faptului că trăsăturile sale definitorii sunt destul de specifice picturii. Acest lucru este posibil deoarece filosofia impresionismului ar putea fi interpretată ca un efort de a imita realitatea și, în orice caz, de a concepe arta ca rodul unui proces rațional, ceva ce a mers mână în mână cu pozitivismul, doctrina gând care a domnit în societatea burgheză secolul al 19-lea.

Preceptelor impresionismului li s-a opus expresionism, născut la sfârșitul secolului al XIX-lea ca reacție în favoarea subiectivității artistice și a nevoilor expresive interioare ale ființă umană.

Contextul istoric al impresionismului

Édouard Manet a pus bazele apariției impresionismului.

Termenul de „impresionist” este atribuit criticului de artă francez Louis Leroy, care l-ar fi folosit într-un mod derogatoriu, în fața unui tablou de Monet intitulat Impression, soare răsare, expus împreună cu picturile altor tineri artiști în Artiști. Sala. Independenți de la Paris între aprilie și mai 1874. Jucându-se cu titlul picturii, Leroy a lovit în presă cei treizeci și nouă de „pictori impresioniști” expuși, dând fără să știe mișcării numele.

Cu toate acestea, impresionismul s-a bucurat de acceptare în circuitele artistice europene ale vremii. Parisul vremii era un loc de pelerinaj artistic pentru toată Europa, iar acolo aveau loc numeroase expoziții mondiale, așa că mișcarea s-a născut chiar în centrul artei momentului.

A avut ca precursori pe pictorii romantici englezi de peisaj de la începutul secolului al XIX-lea, pentru care scenele care transcendeau forma, precum J. M. William Turner și John Constable, erau frecvente. Cu toate acestea, Édouard Manet va fi cel care pune în mod corespunzător bazele apariției impresionismului.

Caracteristicile impresionismului

Panoramele deschise au permis târgul de lumină și culori pentru metodele picturale.

Impresionismul a aspirat să capteze lumina în picturile sale, prin combinația de culori și pensule, în loc de forme și siluete. Pensula impresionistă, botezată mai târziu drept „penia Gestalt”, a fost scurtă și folosită. culorile trabucuri, indiferent dacă singure nu erau relevante pentru modelul real, întrucât odată ce imaginea este finalizată, lucrarea putea fi percepută global și astfel să reproducă o totalitate bine definită, cu mare luminozitate și vibrație.Această tehnică avea să-i inspire mai târziu pe neoimpresionişti sau pe punctilişti.

Un alt progres al impresionismului a fost crearea de noi pigmenți pentru a obține culori mai pure. Datorită acesteia, pictorii au putut regândi multe legi cromatice ale vremii, înțelegând culoarea în raport cu însoțitorii ei și contrastul pe care îl generează cu acestea. De aceea au făcut impresioniștii jocuri a umbrei care se rupe cu dinamica obișnuită a clarobscurului, în favoarea umbrelor realizate cu culori complementare care au conferit lucrării o profunzime mai mare.

În mod similar, impresioniștii au relegat forma pe plan secund, preferând să exploreze decor. Panoramele deschise au permis târgul de lumină și culori pentru ei metode picturale.

Reprezentanți ai impresionismului

Principalii reprezentanți ai impresionismului au fost:

  • Édouard Manet (1832-1883). Deși nu a aparținut niciodată în mod oficial grupului.
  • Edgar Degas (1834-1917). Membru fondator al grupului.
  • Claude Monet (1840-1926). Membru fondator al grupului.
  • Pierre-Auguste Renoir (1841-1919). Membru fondator al grupului.
  • Berthe Morisot (1841-1895). De asemenea, fondatorul grupului.
  • Francesco Filippini (1841-1870). Fondatorul impresionismului italian.

Picturi impresioniste

Print: Rising Sun a fost pictat de Claude Monet în 1873.

Câteva picturi impresioniste recunoscute sunt următoarele:

  • Tipărire: Soare răsare de Claude Monet
  • Prânzul canoșilor de Pierre-Auguste Renoir
  • Bulevardul Montmartre noaptea de Camille Pissarro
  • Prânzul pe iarbă de Claude Monet
  • Clasa de balet de Edgar Degas
  • Cititorul de Pierre-Auguste Renoir

Arta impresionistă

Cel mai mare reprezentant al muzicii impresioniste a fost francezul Claude Debussy.

În ceea ce privește impresionismul în alte ramuri artistice, două merită evidențiate:

  • Muzica impresionistă. Acesta este numele dat tendinței muzicale născute la sfârșitul secolului al XIX-lea caracterizată printr-un tempo mai liber, utilizarea modurilor și variațiilor și experimentarea cu timbrul, obținându-se astfel efecte muzicale nemaivăzute până acum. Cel mai înalt reprezentant al său a fost francezul Claude Debussy, ale cărui lucrări au atins un ton de vis și sunete niciodată auzit până acum, iar alți mari autori au fost Maurice Ravel, Erik Satie, Manuel de Falla și Albert Roussel.
  • Literatura impresionismului. Născut în Franța în a doua jumătate a secolului al XIX-lea, el a apărut ca o reacție împotriva realism în domeniul literar, încercând să reproducă în litere ceea ce s-a realizat prin pictura impresionistă: registrul primar al senzațiilor, suprimând efectele intelectualizate sau reflexive ale literaturii în favoarea descrieri, „peniaturile” ale personaje. Cei mai mari exponenți ai acestei tendințe au fost Octave Mirbeau și Marcel Proust, deși multe piese ale lui Anton Cehov pot fi considerate în acest trend.

Post impresionism

Acesta este denumirea dată tendinței care a venit imediat după impresionism, la sfârșitul secolului al XIX-lea și începutul secolului al XX-lea, cuprinzând diverse stiluri personale care au constituit în același timp – în opinia criticului englez Robert Fry, creator. a termenului – o continuare a impresionismului și o provocare la limitările stilului impresionist obișnuit. Acest stil s-a născut la Londra în 1910 într-o expoziție a trei dintre cei mai reprezentativi autori ai săi și cei mai apreciați pictori din istorie, precum Paul Cézanne, Paul Gauguin și Vincent Van Gogh.

!-- GDPR -->