- Ce este futurismul?
- Contextul istoric și social al futurismului
- Caracteristicile futurismului
- Poezii futuriste
- Pictură futuristă
- Arhitectură futuristă
- Autorii și reprezentanții
Vă explicăm ce este futurismul, contextul istoric și social și caracteristicile acestuia. Poezii, pictură și arhitectură futuristă.
Ce este futurismul?
Futurismul era cunoscut ca unul dintre numeroasele curente artistice care au alcătuit avangardele europene ale secolului XX, care au apărut în Italia în 1909, când poetul, dramaturgul și editorul italian Filippo Tommaso Marinetti și-a publicat Manifestul futurist în ziarul Le Figaro. în Paris.
A fost o mișcare dornică să se desprindă de tradiţie, trecutul și ceea ce era considerat până atunci principalele trăsături ale artă si poezie, postulând în schimb exaltarea senzualului, naționalului și ireverentei.
Futurismul a fost oferit ca o mișcare actuală, acerbă și agresivă, așa cum se poate citi în Manifestul Futuristului:
„... Afirmăm că măreția lumii a fost îmbogățită de o nouă frumusețe: frumusețea vitezei. O mașină de curse, cu radiatorul împodobit cu tuburi groase ca niște șerpi de respirație explozivă... o mașină care urlă, care pare să ruleze pe schije, este mai frumoasă decât Victoria din Samotracia.”
Și deși axa sa principală avea de-a face cu literatură, a avut, de asemenea, un impact important asupra pictura, care devine evidentă odată cu semnarea Manifestului pictorilor futurişti la un an după publicarea textului lui Marinetti.
Futurismul și manifestul său au stabilit un precedent important pentru mișcările artistice ulterioare, cum ar fi suprarealism, și este considerat ca un antecedent natural involuntar al gândire fascistă care avea să apară în Italia lui Mussolini aproape treizeci de ani mai târziu.
Contextul istoric și social al futurismului
Futurismul s-a născut la Milano, Italia, și este considerată o mișcare fundamental italiană, având în vedere temperamentul său naționalist, misogin și bellicios, care i-a determinat pe cei mai mari exponenți să se înroleze atunci când au sunat primele trâmbițe ale orașului. Primul Razboi Mondial.
Puțini s-au întors din primele linii, iar cei care au făcut-o nu au continuat neapărat mișcarea, așa că centrul operațional al futurismului s-a mutat de la Milano la Roma. Astfel, când Marinetti a murit în 1944, futurismul devenise deja o mișcare mult mai supusă, livrată academiei, trădându-și spiritul rebel.
Caracteristicile futurismului
Futurismul s-a definit prin obsesia sa pentru viteza, pe care o considera a virtute a vremurilor ce vor veni. Am apreciat tehnologie, cel Energie, forță, iar aceasta a încercat să se reflecte în operele sale picturale sau poetice, folosind forme, ritmuri și transparențe, precum și succesiuni de imagini ca într-un caleidoscop.
Pe de altă parte, a exaltat originalitatea, naționalismul, agitația și considerația față de viaţă ca o luptă constantă, pentru care frumusețea, după ei, era neapărat implicată în confruntare. Cântecele sale către Revoluție, îndrăzneala, obiectivitatea și respingerea esteticii tradiționale au fost frecvente, îmbrățișând în schimb viața contemporană, mașina și mișcarea. În acest sens, el putea recurge la orice metodă expresivă (artele plastice, arhitectură, urbanism, moda, Cinema, publicitate, muzică, etc.) pentru a crea o „artă în acțiune”.
Poezii futuriste
Poezia futuristă a fost puțin cultivată în Italia futuristă, și cu atât mai mult în varianta sa rusă, care a apărut în anii dinaintea Primului Război Mondial. Mari poeți ruși precum Mayakovski și Burliuk, care au practicat și pictura, au fost poeți futuriști entuziaști, atât de devotați scandalului și propriilor perspective, încât l-au huiduit chiar pe Marinetti în vizita sa în Rusia în 1914.
În aceste poezii este obișnuit să găsim entuziasm revoluționar, poate un avertisment cu privire la ceea ce s-ar întâmpla în Revoluția din octombrie 1917, când militanții comuniști aveau să răstoarne țarismul și să instaureze un regim sovietic. Cântecul modernității, al mașinii, al progresului și al vitezei schimbării se simt în el versuri. Iată un exemplu clar în acest sens:
- „Poet și muncitor” de Vladimir Mayakovski. Suntem chit. Tovarăși, în cadrul masei muncitoare. Proletari de trup și suflet. Numai împreună vom înfrumuseța lumea. Și o vom propulsa cu imnuri.
- „Cântecul mașinii” de Filippo Tommaso Marinetti (fragment). Zeul vehement al unei rase de oțel, un automobil beat de spațiu, care zboară de suferință, cu frâna în dinții stridenți! O, formidabil monstru japonez cu ochi de forja, hrănit de flăcări și uleiuri minerale, flămând de orizonturi și de pradă siderale, inima ta se extinde cu taf-taf-ul său diabolic (...)”
Pictură futuristă
Pictura futuristă a fost un moștenitor direct al cubism, într-o asemenea măsură încât primele picturi italiene atribuite futurismului ar fi putut foarte bine să fie expuse ca cubiste. Cu toate acestea, ei au căutat rapid un stil propriu, bazat pe dorința lor de a reprezenta realitate în liniile și formele lor.
Au folosit culoare pur și cel forme geometrice, pictând obiecte succesiv, ca în mișcare, sau murdându-le, așa cum se face astăzi în cărți de benzi desenate. Mulți dintre cultivatorii săi vor ajunge la abstractionism, prin incursiunea lor în raionism.
Arhitectură futuristă
Îmbrățișând antiistoricalismul, arhitectura futuristă a urmărit și reprezentarea vitezei, prin lungi linii orizontale care aspirau să transmită urgență, circulaţie, neliniște.
A fost o tendință arhitecturală dinamică, care a pus în valoare calculul, îndrăzneala și simplitatea, arătând spre materiale care oferă agilitate și ușurință, precum betonul armat, fierul, sticla, cartonul și fibra textilă, pentru a înlocui lemnul, cărămida și piatra.
Arhitectura futuristă și-a dorit să-și găsească inspirația în lumea modernă, așa cum au găsit-o anticii în lumea naturală din jurul lor, și de aceea și-au dorit o artă arhitecturală care să-și accepte propria expirare, trecătoarea ei, permițând fiecărei generații să-și facă propria ei. oraș, îngropându-le pe cele precedente.
Autorii și reprezentanții
Unii dintre principalii reprezentanți ai futurismului în diferitele sale discipline artistice au fost:
- Poezie futuristă. Filippo T. Marinetti, Giovanni Papini, Giuseppe Ungaretti, Carlos Felipe Porfirio și rușii Vladimir Mayakovski, David Burliuk, Aleksei Kruchónyj, Velimir Khlébnikov,
- Pictură futuristă. Giacomo Balla, Umberto Boccioni, Carlo Carrà, Luigi Russolo, Gino Severini, Antonio Sant’Elia sau argentinianul Emilio Pettoruti.
- Arhitectură futuristă. Angiolo Mazzoni, Antonio Sant'Elia, Nikolay Diulgheroff.