• Ce este clasicismul?
• Contextul istoric al clasicismului
• Caracteristicile clasicismului
• Stil și teme ale clasicismului
• Reprezentanți ai clasicismului
• Clasicismul și neoclasicismul
• Clasicismul în Mexic

Vă explicăm ce este clasicismul, contextul său istoric, stilul și alte caracteristici. De asemenea, cei mai importanți reprezentanți ai dvs.

Clasicismul a preluat valorile clasice ale unității, simplității și raționalității.

Ce este clasicismul?

Clasicismul este o mișcare culturală, estetică și intelectuală, care a avut loc în Epoca modernă a Occidentului (din secolul al XVII-lea până în secolul al XVIII-lea) și care a constat în dorința de a recupera sau de a reveni la tiparele filozofice și artistice ale antichității clasice.

Clasicismul a afectat practic toate domeniile artistice, de la literatură si muzică pana cand Arte vizuale si decorative. A fost tendința dominantă în timpul secolelor al XVIII-lea și al XIX-lea, când i s-a opus în mod deschis mișcare romantică.

Încorporarea sa în academii a dat naștere academicismului și a avut o perioadă de reînnoire cunoscută sub numele de neoclasicismul.

Deși, așa cum indică și numele, această mișcare a propus o întoarcere în lumea clasică (Grecia Antică și Roma Antică), în realitate clasicismul a continuat linia trasată de mișcările culturale apărute în Baja. Evul Mediu si Renaştere, Cum a fost umanism. De fapt, există o fază a Renașterii care poartă același nume.

Contextul istoric al clasicismului

Clasicismul s-a născut în contextul noilor idei moderne.

Clasicismul ia naștere într-o perioadă în care Occidentul lasă în urmă ordinea socială, politică și filosofică a Evului Mediu, marcată de religie și controlul Bisericii asupra sistemului feudal. Această ruptură a fost numită Renaștere, în sensul că cultura clasică occidentală a renăscut.

Clasicismul a apărut influențat de ideile Renașterii și, de asemenea, împărtășește o epocă cu Ilustrare franceză, al cărui mare simbol a fost Revolutia Franceza 1789. În ea a fost destituită monarhia aristocrației franceze și prima guvern republican.

Republica a consacrat drepturile universale ale omului sub sloganul „libertate, egalitate și fraternitatea”. Iluminismul reflectă schimbarea credinţei ca valoare suprema a umanitatea pentru motivul. Pentru aceasta, a fost crucial să ne opunem tradiţie greco-romană până la creștinism.

Caracteristicile clasicismului

Clasicismul a fost caracterizat prin următoarele:

• El și-a propus să revină la valorile estetice și filosofice ale antichității clasice: simplitate, unitate, sobrietate, raționalitate, armonie și mimesis (imitație a realitate).
• A avut demonstrații importante în diferite art: muzica, literatura, sculptură, pictura, arhitectură, etc.
• A aspirat la un model de artă universal, idealist, armonios, clar și sobru, în care proporții, și echilibru.
• Clasicismul a fost contemporan cu manierismul, iar mai târziu cu stil baroc și rococo și a rămas tendința dominantă pe tot parcursul secolului al XIX-lea.

Stil și teme ale clasicismului

Clasicismul a privilegiat temele mitologice greco-romane.

Clasicismul a favorizat revenirea motivelor, poveștilor, scenelor și idealurilor greco-romane, mai ales din tradiția lor. mitologic. Aceasta implică pierderea de importanță a imaginarului religios creștin. În schimb, tema sa concentrat pe fapte epice clasice și pe reprezentarea sentimentelor și preocupărilor umanismului.

Pe de altă parte, clasicismul a introdus caracteristici specifice fiecărei forme de artă:

• În muzică. A existat o evoluție a orchestrei clasice, cu coarde, corn și percuție, și o creștere a operei comice. Muzica clasică era elegantă, restrânsă, rafinată și echilibrată, bazată pe simplitatea armoniilor și melodiilor, ordonată, regulată și înzestrată cu talente enorme care sunt considerate încă printre cei mai mari autori muzicali din Occident.
• În vopsea. După cum am spus, a fost favorizată revenirea motivelor mitologice greco-romane, care au fost recreate cu grație, fără bruschete, prin cadre succesive, fără contraste violente sau atitudini exagerat, mai degrabă tipic manierismului și barocului. Au fost realizate picturi sobre în care figurile ocupă centrul compoziției.
• În sculptură. Armonia corpului uman a fost recuperată ca principiu de bază al execuției sculpturale, precum și sobrietatea, formele delicate și simetria. În aceasta a avut loc exprimarea sentimentelor, deși nu în modul exagerat tipic barocului.
• În arhitectură. S-a urmărit echilibrul dintre bază și înălțime, îndepărtându-se de structurilor ascuțit gotic medieval și preferând orizontalul, unitarul. Exemple bune în acest sens sunt Poarta Brandenburg din Berlin sau Muzeul Prado din Madrid.
• In literatura. Clasicismul a început să triumfe la sfârșitul secolului al XVI-lea, iar un exemplu clar în acest sens este eseul Poetică de francezul Nicolás Boileau (1636-1711), al cărui titlu dezvăluie deja legăturile cu Aristotel și Poetika clasic. Acest text a susținut o literatură care ajunge la emoții prin limbajul intelectului. Aceasta a dus la predominarea formelor aristotelice în dramaturgie, de verset Alexandrine în poezie, iar recuperarea unor forme clasice precum fabulă, eglogul și elegia.

Reprezentanți ai clasicismului

Mozart a fost marele maestru al clasicismului.

Unii dintre cei mai înalți reprezentanți ai clasicismului în diferite arte au fost:

• Joseph Haydn (1732-1809). Compozitorul austriac, considerat tatăl cvartetului și al simfoniei de coarde, se crede că a devenit un mentor și prieten al lui Mozart, precum și un profesor al lui Beethoven.
• Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791). Compozitor și pianist austriac a avut de marele profesor muzical al clasicismului. El este unul dintre cei mai străluciți muzicieni din toate istorie, a cărei opera traversează mai multe genuri muzicale și cuprinde peste șase sute de creații. Influența sa asupra muzicienilor de mai târziu de talia lui Beethoven spune deja multe despre talentul său.
• Alexandru Pope (1688-1744). Poet englez foarte remarcat pentru traducerile lui Homer și edițiile lui Shakespeare, precum și pentru poezia sa satirică. Este considerat unul dintre cei mai mari exponenți ai literelor secolului al XVIII-lea în țara sa și a cultivat în lucrarea sa latina, elegia și repetiţie.
• Molière (1622-1673). Numit Jean Baptiste Pequelin, a fost un dramaturg, actor și poet francez, considerat printre cei mai înalți exponenți ai limbii franceze și ai literaturii mondiale. Este considerat părintele comediei franceze, iar opera sa a fost ireverențioasă și critică la adresa pretențioșiei burghezie.
• Nicolas Poussin (1594-1665). Pictor francez, unul dintre cei mai cunoscuți ai clasicismului, și-a petrecut cea mai mare parte a vieții pictând la Roma, până când s-a întors în Franța pentru a fi pictor de curte. A fost o inspirație dominantă la pictorii secolului XX, precum Jacques Louis David și Paul Cezanne.
• Richard Boyle (1694-1753). Arhitect englez cunoscut sub numele de „Apollo of the Arts”, a fost și conte de Burlington și conte de Cork. Opera sa a făcut parte din palladianism (adică a fost un adept al arhitectului venețian Andrea Palladio) și cuprinde o gamă largă de clădiri publice din Anglia.

Clasicismul și neoclasicismul

Neoclasicismul, așa cum sugerează și numele, a fost o mișcare de reînnoire a clasicismului, care a apărut în secolul al XVIII-lea, în cadrul gândirii iluminate.

El a căutat să încorporeze în artă preceptele filozofice ale Iluminismului, cum ar fi raționalizarea tuturor aspectelor vitale și etică laic. Totuși, odată cu declinul bonapartismului, neoclasicismul și-a pierdut treptat puterea în favoarea mișcării romantice.

Clasicismul în Mexic

Catedrala din Mérida reflectă valorile clasice.

Clasicismul a coincis cu ultimii ani ai coloniei spaniole în America Latina, și s-a manifestat cu forță, prin construirea unor mari catedrale, precum cele din Mexic, Puebla, Cuzco, Mérida, Guadalajara și Lima.

Teritoriul viceregatului de atunci al Noii Spanie a ocupat un loc important în sosirea acestui curent în continentul american, care urbanism și în majoritatea activităților culturale de la sfârșitul secolului al XVI-lea, un preludiu al stilului colonial al secolului al XVII-lea.

Totuși, ca și în Spania, în America Latina Cu mult mai multa intensitate a vibrat miscarea baroc, pe care stilul ultrabaroc a produs-o pe aceste coaste, a caror abundenta de forme era mai propice reprezentarii culturii mestizo in formarea ei, decat rigorile clasicismului.